EnergaCAMERIMAGE 2020
Nagrody
KONKURS GŁÓWNY
Złota Żaba: Nomadland
zdj. Joshua James Richards
reż. Chloé Zhao
Srebrna Żaba: Helene
zdj. Rauno Ronkainen
reż. Antti J. Jokinen
Brązowa Żaba: Pinokio
zdj. Nicolaj Brüel
reż. Matteo Garrone
*** *** ***
NAGRODA FIPRESCI
Nagroda Międzynarodowego Jury Krytyków FIPRESCI dla reżysera najlepszego filmu z Konkursu Głównego - ze szczególnym uwzględnieniem roli zdjęć filmowych: Nomadland
zdj. Joshua James Richards
reż. Chloé Zhao
*** *** ***
KONKURS FILMÓW POLSKICH
Najlepszy Film Polski: Zieja
zdj. Witold Płóciennik
reż. Robert Gliński
Specjalne wyróżnienie: Supernova
zdj. Michał Dymek
reż. Bartosz Kruhlik
Specjalne wyróżnienie: 25 lat niewinności
zdj. Bartłomiej Kaczmarek
reż. Jan Holoubek
*** *** ***
KONKURS ETIUD STUDENCKICH
Nagroda Studencka im. Laszlo Kovacsa - Złota Kijanka: A Rodeo Film
zdj. Erin G. Wesley
reż. Darius D. Dawson
szkoła: American Film Institute Conservatory (AFI)
Srebrna Kijanka: Stratum Deep
zdj. Nathalie Pitters
reż. Lian Meng Rose
szkoła: National Film and Television School (NFTS)
Brązowa Kijanka: Sukienka
zdj. Konrad Bloch
reż. Tadeusz Łysiak
szkoła: Warszawska Szkoła Filmowa
*** *** ***
KONKURS DŁUGOMETRAŻOWYCH FILMÓW DOKUMENTALNYCH
Złota Żaba — za najlepszy film dokumentalny: Wieloryb z Lorino
zdj. Piotr Bernaś
reż. Maciej Cuske
Złota Żaba — za najlepszy dokument fabularyzowany: 499
zdj. Alejandro Mejia
reż. Rodrigo Reyes
*** *** ***
KONKURS KRÓTKOMETRAŻOWYCH FILMÓW DOKUMENTALNYCH
Złota Żaba — Grand Prix: A Horse Has More Blood Than a Human
zdj. Mehdi Azadi
reż. Abolfazl Talooni
Specjalne Wyróżnienie: Blood Rider
zdj. David Bolen, Jon Kasbe
reż. Jon Kasbe
*** *** ***
KONKURS DEBIUTÓW REŻYSERSKICH
pod patronatem Stowarzyszenia Filmowców Polskich (SFP)
Najlepszy debiut reżyserski: 25 lat niewinności
zdj. Bartłomiej Kaczmarek
reż. Jan Holoubek
*** *** ***
KONKURS DEBIUTÓW OPERATORSKICH
pod patronatem Stowarzyszenia Filmowców Polskich (SFP)
Najlepszy debiut operatorski: My dwie
zdj. Aurélien Marra
reż. Filippo Meneghetti
*** *** ***
KONKURS WIDEOKLIPÓW
Najlepszy wideoklip: Bass Astral x Igo Feeling Exactly
zdj. Mikołaj Syguda
reż. Krzysztof Grajper
Najlepsze zdjęcia w wideoklipie: Aigel You're born
zdj. Andrey Nikolaev
reż. Andžejs Gavrišs
*** *** ***
FIRST LOOK - KONKURS PILOTÓW SERIALI TELEWIZYJNYCH
Najlepszy pilot: Hunters: W brzuchu wieloryba
zdj. Frederick Elmes
reż. Alfonso Gomez-Rejon
*** *** ***
KONKURS SPOTÓW REKLAMOWYCH “FUNDUSZE EUROPEJSKIE W KADRZE”
Organizowany we współpracy z Urzędem Marszałkowskim Województwa Kujawsko-Pomorskiego
SPOT REKLAMOWY DO 45 SEKUND O TEMATYCE OGÓLNEJ Z WYKORZYSTANIEM FUNDUSZY EUROPEJSKICH
Nagroda Główna: Kujawsko-Pomorski Fundusz Rozwoju za spot KPFR za spot Duże wsparcie dla małych firm
Wyróżnienie: Departament Programów Ponadregionalnych (DPP), Ministerstwo Funduszy i Polityki Regionalnej (MFiPR) za spot Cash Life Balans
SPOT REKLAMOWY DO 3 MINUT O TEMATYCE OGÓLNEJ Z WYKORZYSTANIEM FUNDUSZY EUROPEJSKICH
Nagroda Główna: Urząd Marszałkowski Województwa Warmińsko-Mazurskiego w Olsztynie za spot Matka, kijek i szmatka
Wyróżnienie: Urząd Marszałkowski Województwa Podkarpackiego za spot Podkarpackie to Ty. Fenomen ludzi. Fenomen miejsca
SPOT REKLAMOWY O TEMATYCE ZWIĄZANEJ Z WYKORZYSTANIEM FUNDUSZY EUROPEJSKICH NA CELE ZWIAZANE Z PRZECIWDZIAŁANIEM EPIDEMII COVID-19
Nagroda Główna: Urząd Marszałkowski Województwa Lubelskiego w Lublinie za spot Pandemia COVID-19 to fakt. Fundusze Europejskie wspierają walkę służby zdrowia ze skutkami epidemii
*** *** ***
NAGRODY SPECJALNE 28. EnergaCAMERIMAGE
Nagroda za Całokształt Twórczości: Philippe Rousselot
Nagroda dla Aktora ze Szczególną Wrażliwością Wizualną: Johnny Depp
Plakat promujący 28. edycję festiwalu EnergaCAMERIMAGE
Projekt graficzny: Patryk Hardziej
Wystawy
WYSTAWA "HELMUT NEWTON: LUBIĘ SILNE KOBIETY"
16.10.2020 – 28.03.2021, Centrum Sztuki Współczesnej „Znaki Czasu” w Toruniu
Więcej pod tym LINKIEM, TUTAJ oraz TUTAJ
Wydarzeniem towarzyszącym 28. edycji Festiwalu EnergaCAMERIMAGE w Toruniu jest wystawa retrospektywna Helmut Newton: Lubię silne kobiety. Fotografie tego wybitnego niemieckiego artysty są prezentowane w przestrzeniach Centrum Sztuki Współczesnej Znaki Czasu od 16 października 2020 do 28 marca 2021 r. Wystawa została zorganizowana we współpracy CSW z Fundacją Tumult i Fundacją Helmuta Newtona z Berlina.
Helmut Newton należy bez wątpienia do najbardziej kontrowersyjnych artystów XX wieku. Jego fotografie, początkowo dokumentujące modę, z czasem stały się prowokującymi dziełami sztuki. Fotografowanie modelek, nawet ubranych według najnowszych trendów, szybko jednak znudziło ambitnego, zainteresowanego ciągłym przesuwaniem granic twórcę – co wyraźnie zobaczymy na retrospektywie prac Helmuta Newtona w toruńskim Centrum Sztuki Współczesnej.
Wystawa została podzielona tematycznie i składa się na nią ponad 200 zdjęć. Kilka kategorii, wśród których znajdziemy modę, nagość, humor i portrety, obrazuje wszystkie konwencje, w których tworzył Newton. Dla odwiedzających przygotowane zostały również filmy dokumentalne o artyście oraz odbywają się spotkania z przedstawicielami świata mody, fotografii i filmu.
Pokazywane w Toruniu prace są kwintesencją stylu Helmuta Newtona. Najpierw obserwujemy klasyczne fotografie mody, na których ciało służy jedynie do prezentacji stroju. Następnie w podejściu Newtona dokonuje się pewien przełom – ciało staje się autonomicznym elementem przedstawienia. Za pomocą wszechobecnej erotyki artysta wypowiada się na temat kultury i obyczaju, które widzi w sposób jednoznacznie dekadencki. Akty, wykonywane w wytwornych wnętrzach, jednocześnie zestawiane są z niebezpiecznymi przedmiotami, które groźnie ciążą w kierunku ciemnej strony naszej natury. Dominacja czy zniewolenie użyte w kadrze Newtona odnoszą się do kultu ciała, który zapanował pod koniec XX wieku i trwa po dziś dzień.
W przestrzeniach CSW zobaczymy zdjęcia modelek wykonywane dla rozmaitych edycji magazynu „Vogue”. Widać już na nich zapowiedź późniejszych fascynacji artysty. Ułożenie ciała, elementy tła, często najdrobniejsze detale są zwiastunem zmian, które przebijają spod wierzchniej warstwy fotografii z magazynu dla pań domu. Te z początkowego okresu kariery, często robione na neutralnym, białym tle, mimo charakterystycznego dla estetyki lat sześćdziesiątych minimalizmu, kryją w powyginanych pozycjach modelek proroctwo późniejszych koncepcji artysty dotyczących ciała.
W portretach Newtona zobaczymy również okrutną ironię wymierzoną w idealnie wykreowane wizerunki ze świata highlife’owych magazynów – od fascynujących, ujmujących w tragiczny sposób upływ czasu zdjęć wybitnych postaci związanych z filmem (Leni Riefenstahl, Billy Wilder), przez dyktatorów wyznaczających trendy w świecie mody (Karl Lagerfeld, Yves Saint-Laurent), po celebrytów ówczesnej epoki, włóczących się po zakamarkach wielkiego świata (Paloma Picasso).
W fotografiach wykonanych pod koniec życia Newton wymienił ludzkie ciała na manekiny. Traktując tak nasze ciała, przyjmując za wzór efekty retuszów, stajemy się ofiarami sztucznej rzeczywistości, której daliśmy się zniewolić podobnie jak fotograficzne „modele” Newtona. To pułapka, w której znaleźliśmy się z własnej woli.
Wystawie fotograficznej tradycyjnie towarzyszyć będzie przegląd filmowy, w ramach którego zaprezentowane zostaną filmy dokumentalne, których bohaterami są słynni autorzy zdjęć świata mody i sztuki: tytułowy artysta tegorocznej ekspozycji, Helmut Newton (Niemcy), Lene Marie Fossen (Norwegia) oraz Inta Ruka (Łotwa). Projekcje posłużą jako pretekst do spotkań i dyskusji ze specjalnymi gośćmi. Wraz z twórcami i ekspertami zastanowimy się nad fenomenem fotografii portretowej oraz sposobami ukazywania ciała i seksualności w kulturze współczesnej.