1. EnergaCAMERIMAGE
  2. foto video
  3. podsumowanie 2018

Podsumowanie 2018

2018 Tomasz Wolski_Golden Frog_Documentary Shorts Competition_photo by Pawel Skraba.jpg
2018 Opera Nova - Festival Centre_photo by Krzysztof Wesolwoski.jpg
2018 John Bailey_Opening Gala_photo by Dima Kutz.jpg
2018 Closing Gala_photo by Bartosz Klimczak.jpg

EnergaCAMERIMAGE 2018

Nagrody

KONKURS GŁÓWNY

Złota Żaba: The Fortress
zdj. Ji Yong Kim
reż. Dong-Hyuk Hwang

Srebrna Żaba: Zimna wojna
zdj. Łukasz Żal
reż. Paweł Pawlikowski

Brązowa Żaba: Roma
zdj. Alfonso Cuarón
reż. Alfonso Cuarón

*** *** ***

NAGRODA FIPRESCI

Nagroda Międzynarodowego Jury Krytyków FIPRESCI dla reżysera najlepszego filmu z Konkursu Głównego - ze szczególnym uwzględnieniem roli zdjęć filmowych: Peterloo

zdj. Dick Pope
reż. Mike Leigh

*** *** ***

NAGRODA PUBLICZNOŚCI

Nagroda Publiczności: Faworyta
zdj. Robbie Ryan
reż. Yorgos Lanthimos

*** *** ***

KONKURS FILMÓW POLSKICH

Najlepszy Film Polski: Nina
zdj. Tomasz Naumiuk
reż. Olga Chajdas

*** *** ***

KONKURS ETIUD STUDENCKICH

Nagroda Studencka im. Laszlo Kovacsa - Złota Kijanka: Sirene
zdj. Douwe Hennink
reż. Zara Dwinger
szkoła: Netherlands Film Academy (AHK)

Srebrna Kijanka: Almost Everything
zdj. Simon Bitterli
reż. Lisa Gertsch
szkoła: Zurich University of the Arts (ZHdK)

Brązowa Kijanka: Them
zdj. Holger Jungnickel
reż. Tim Dünschede
szkoła: German Film and Television Academy (dffb), University of Television and Film Munich (HFF München), Filmakademie Baden-Württemberg

*** *** ***

KONKURS DŁUGOMETRAŻOWYCH FILMÓW DOKUMENTALNYCH

Złota Żaba — za najlepszy film dokumentalny: When the Bull Cried
zdj. Karen Vázquez Guadarrama
reż. Bart Goossesn, Karen Vázquez Guadarrama

Złota Żaba — za najlepszy dokument fabularyzowany: I, Dolours
zdj. Kate McCullough
reż. Maurice Sweeney

*** *** ***

KONKURS KRÓTKOMETRAŻOWYCH FILMÓW DOKUMENTALNYCH

Złota Żaba — Grand Prix: Krzyżoki
zdj. Tomasz Wolski
reż. Anna Gawlita

Specjalne Wyróżnienie: Pain Is Mine
zdj. Farshid Akhlaghi
reż. Farshid Akhlaghi

*** *** ***

KONKURS DEBIUTÓW REŻYSERSKICH
pod patronatem Stowarzyszenia Filmowców Polskich (SFP)

Najlepszy debiut reżyserski: Winni
zdj. Jasper J. Spanning
reż. Gustav Möller

*** *** ***

KONKURS DEBIUTÓW OPERATORSKICH
pod patronatem Stowarzyszenia Filmowców Polskich (SFP)

Najlepszy debiut operatorski: Obey
zdj. Albert Salas
reż. Jamie Jones

*** *** ***

KONKURS WIDEOKLIPÓW

Najlepszy wideoklip: Nuovo Amor Birthplace
zdj. Nihal Friedel
reż. Jorik Dozy, Sil Van Der Woerd

Najlepsze zdjęcia w wideoklipie: Childish Gambino This Is America
zdj. Larkin Seiple
reż. Hiro Murai

*** *** ***

FIRST LOOK - KONKURS PILOTÓW TELEWIZYJNYCH

Najlepszy pilot: Patrick Melrose: Złe wieści
zdj. James Friend
reż. Edward Berger

*** *** ***

KONKURS SPOTÓW REKLAMOWYCH “FUNDUSZE EUROPEJSKIE W KADRZE”
Organizowany we współpracy z Urzędem Marszałkowskim Województwa Kujawsko-Pomorskiego

Nagroda Główna: Urząd Marszałkowski Województwa Podkarpackiego za spot Zmieniamy Podkarpackie z Funduszami Europejskimi - Dołącz do bohaterów lokalnych zmian. Katarzyna Być – Pracownia Ceramiki i Rękodzieła Być

Wyróżnienie: Województwo Kujawsko-Pomorskie za spot Województwo Kujawsko-Pomorskie mecenasem kultury w regionie

*** *** ***

NAGRODY SPECJALNE 26. EnergaCAMERIMAGE

Nagroda za Całokształt Twórczości: Witold Sobociński
Nagroda dla Duetu Autor Zdjęć-Reżyser: Jean-Marie Dreujou – Jean-Jacques Annaud
Nagroda dla Montażystki ze Szczególną Wrażliwością Wizualną: Carol Littleton
Nagroda za Wybitne Osiągnięcia w Dziedzinie Wideoklipów: Julien Temple

Image

Plakat promujący 27. edycję festiwalu EnergaCAMERIMAGE
Projekt graficzny: Piotr Jabłoński

Wystawy

WYSTAWA „ARTUUM MOBILE: ŚWIAT SASKII BODDEKE I PETERA GREENAWAYA”

10.11.2019 – 1.03.2020
Centrum Sztuki Współczesnej “Znaki Czasu” w Toruniu

Wystawa zbudowana wokół twórczości pary artystów sztuk wizualnych, Saskii Boddeke i Petera Greenawaya.
Więcej pod tym LINKIEM

Peter Greenaway zdobył światowy rozgłos dzięki swoim wysmakowanym wizualnie filmowym interpretacjom wybitnych dzieł malarskich, zwłaszcza okresu dawnego. Będąc wybitnym interpretatorem dzieł innych epok, sam jednocześnie stał się inspiracją dla twórczych dokonań kolejnych pokoleń artystów.

Autorką koncepcji wystawy, składającej się z trzech części, jest uznana artystka multimedialna i reżyserka, Saskia Boddeke. Pierwsza część ekspozycji to multimedialna instalacja jej autorstwa, z tekstami i rzeźbami Greenawaya oraz muzyką Luki D'Alberto. Całość stanowi interpretację motywu czterech jeźdźców Apokalipsy. Symbolizują oni nieszczęścia, ale i nierówność pomiędzy chorobą i zarazą, łaknieniem i głodem, przemocą i wojną. Jest to artystyczna diagnoza współczesności, poetycka i metaforyczna opowieść o podstawowych ludzkich prawach: do edukacji, wolności słowa, wolności do przekonań religijnych lub ich braku, a także o prawie do dorastania w bezpiecznym i zdrowym środowisku.

W drugiej części zaprosiliśmy zwiedzających do Atelier Greenawaya – specjalnie zaaranżowanej w CSW przestrzeni, w której artysta, otoczony swoimi obrazami, inspirującymi przedmiotami i atrybutami malarskimi, przez całe trzy dni tworzył na oczach widzów nowe kompozycje artystyczne, niczym we własnym studio. Podczas pracy Greenaway był obserwowany przez ekipę filmową, która przygotowała na koniec wizualną dokumentację. Po zakończeniu pracy, była ona wyświetlana na stole, przy którym artysta kreował swoje dzieła. W przestrzeni Atelier zaprezentowanych zostało ok. 90 prac, pochodzących z cyklów Mitologie, Dynastie, Części ciała, Pary Małżeńskie, Studio Rembrandta, Dzieci Uranu, Holenderskie krajobrazy oraz Żywioły. Prezentowane obrazy i rysunki powstały w ciągu ostatnich dziesięciu lat w technice akrylowej na tekturze z elementami kolażu.

Ostatnim elementem ekspozycji było Nieme kino – przestrzeń, w której na wygodnych kanapach, niczym w domowej atmosferze, publiczność mogła obejrzeć film dokumentalny Alfabet Greenawaya, obraz Saskii Boddeke opowiadający o Peterze Greenawayu oraz ich córce – Pip. W połączeniu z przeglądem filmowym, instalacja była niezwykłą i jedyną w swoim rodzaju artystyczną całością. Projektowi towarzyszyła część filmowa – przegląd filmów Petera Greenawaya oraz innych twórców europejskich, inspirujących się w swojej twórczości malarstwem. W ten sposób oś tematyczna scaliła elementy wystawy pod wspólnym hasłem przenikania się malarstwa oraz życia dawnych mistrzów ze współczesną twórczością filmową. W przeglądzie filmowym zaprezentowaliśmy 11 filmów, w tym m.in. takie tytuły jak: Kontrakt rysownika i Straż nocna Petera GreenawayaSiódma pieczęć Ingmara BergmanaPaula Christiana SchwochowaAndriej Rublov Andrieja TarkowskiegoEdvard Munch Petera Watkinsa.

Fundacja Tumult

Rynek Nowomiejski 28
87-100 Toruń

Kontakt

+48 56 621 00 19

+48 56 652 21 79

+48 56 652 21 97

[email protected]

© EnergaCAMERIMAGE International Film Festival 2024. All rights reserved.